O estúdio Vinícius Rosaneli Arquitetura e Design traduz a harmonia entre o
rigor modernista e a liberdade criativa do design brasileiro contemporâneo.
Com atuação nas áreas de arquitetura, interiores e design de produto, o
estúdio tem como princípio o retorno ao essencial, um fazer que nasce da
observação da natureza, da arte e do tempo como expressões
complementares do humano.
Cada projeto se estrutura como um organismo vivo, conectando matéria, luz e
silêncio para criar lugares que acolhem e inspiram. A escolha por materiais
naturais e uma paleta calma reflete um design que privilegia o essencial,
personalizado a cada contexto, guiado pelo conforto e pela coerência.
A vocação do estúdio é revelar atmosferas. A luz se torna linguagem e a arte
ocupa papel central, não como adorno, mas como experiência. Esculturas,
pinturas e grafites se integram à arquitetura de forma cenográfica e sensorial,
em constante diálogo com quem habita o espaço.
Em um contexto em que o excesso perde sentido e o efêmero se desgasta, o
estúdio reafirma uma atuação comprometida com autenticidade e
permanência. A beleza se revela na coerência, em projetos e produtos que
transcendem tendências porque se sustentam na qualidade, no trabalho
manual qualificado e no propósito. O valor contemporâneo está no que
persiste.
A filosofia do escritório parte da ideia de que a arquitetura é uma expressão
silenciosa do tempo, uma presença que convida à pausa, à percepção e ao
belo, que emerge do encontro entre presença, espaço e contexto. É nesse
lugar que projetar nasce do sentir e o habitar se transforma em experiência
estética.
Com raízes familiares na Itália, Vinícius Rosaneli traz consigo uma herança
estética guiada pela proporção, pela materialidade e pelo respeito ao tempo,
valores que se revelam na sobriedade, na luz e na permanência de seus
projetos.
Filho de um designer automotivo, cresceu imerso na prática cotidiana do
design, onde a harmonia entre forma e função nasce do rigor do cálculo, e o
conforto emerge do entendimento do corpo e do espaço. Esses princípios
tornaram-se pilares de sua trajetória, que concilia precisão, elegância e a
experiência plena do habitar.
A infância dividida entre São Paulo e a Bahia, somada à vivência em Michigan,
nos Estados Unidos, moldou um olhar que hoje se traduz em contraste e
síntese, o encontro entre a precisão europeia, a leveza tropical e o refinamento
urbano.
À frente de um estúdio de caráter autoral, Vinicius conduz um trabalho
marcado pela coerência de repertório e pela relação próxima com cada
cliente. Sua pesquisa constante sobre processos, tecnologias e detalhes
construtivos assegura autenticidade e longevidade a cada obra.
Para Vinicius, a arquitetura não se limita aos volumes, ela se define pelo que
desperta. Cada projeto nasce do encontro entre técnica e sensibilidade, em
diálogo com o entorno e com o tempo. Em sua visão, o essencial está nos
espaços que acolhem e equilibram, permitindo que o olhar encontre repouso
no belo que já existe no todo.
Em seus projetos residenciais, corporativos e comerciais, a arte ocupa papel
central, integrada de modo sensorial e cenográfico aos espaços. Obras,
objetos e texturas compõem narrativas visuais que atravessam o ambiente,
criando pontos de pausa, contemplação e desejo. Assim, a arquitetura acolhe
a arte como extensão natural de sua própria essência.
O traço preciso e o olhar curatorial se unem ao domínio sobre processos e
tecnologias, conferindo autoralidade e relevância às suas obras.
Com atuação consolidada no Brasil, entre Bahia, São Paulo, Espírito Santo, Rio
de Janeiro e Minas Gerais, e projetos internacionais em andamento, Vinícius
Rosaneli expande sua presença a partir de uma trajetória coerente e de uma
estética que encontra eco em diferentes culturas.
Em 2026, Vinícius amplia sua pesquisa no design de produto com o
lançamento de Brasilis, sua primeira coleção autoral de mobiliário,
desenvolvida em parceria com a Patio Brasil. Concebida em séries limitadas e
assinadas, a coleção reúne sete peças inspiradas na fauna brasileira e traduz
para a escala do objeto questões já presentes em seu trabalho, como
proporção, materialidade, estrutura e precisão construtiva.
O resultado é uma linguagem de essência autoral e visão contemporânea,
profundamente enraizada na experiência humana, onde matéria e presença
encontram sua medida exata.